Классика не нуждается в объяснениях. В Омске ставят «Вишнёвый сад»
«Классика потому так и называется, что это разговор на вечные темы, и не надо объяснять, для чего ты к ним обращаешься», - говорит режиссёр-постановщик «Вишнёвого сада» (16+) в театре «Студия» Любви Ермолаевой» Сергей Волков.
Вечная история
Уже 19-20 апреля зрителей ждёт премьера этой вечной истории – о любви и предательстве, разбившихся мечтах и несбывшихся надеждах, о том самом вишнёвом саде, который, как известно, в итоге пойдёт под топор.
Почему Сергей Волков взялся именно за «Вишнёвый сад»? «Есть такие пьесы, которые можно ставить всегда, - говорит режиссёр, - но важно, что она задевает меня лично, мне нравится, меня волнует. Мы открываем вопрос человеческих судеб, человеческой жизни».
Также для режиссёра очень важно, чтобы пьеса раскладывалась на труппу, более того, Волков любит, чтобы герои были по возрасту реально приближены к актёрам – так, по его мнению, и им самим лучше играется, и зритель больше верит. С «Вишнёвым садом» и труппой «Студии» это получилось реализовать (кроме Фирса, конечно).
О том, что в итоге вырисовывается из чеховской пьесы, на «Культурном завтраке» в ресторане «Где же кролик?» за несколько дней до премьеры рассказали режиссёр и некоторые актёры, занятые в спектакле.
Дощатый плот
Деталями сценографии поделился Сергей Волков: на сцене будет настил – своеобразный «плот», очень старый, скрипучий; его несёт по реке жизни, Раневская вместе с семьёй пытается на нём выплыть, но увы, выгрести против течения она не способна, а по течению - получается так, как получается. «В этой жизни нет ничего постоянного, мы эту жизнь неуловимо теряем, она очень быстро протекает, - говорит режиссёр. – Прощание с прошлым очень болезненно, и принимать что-о новое тоже очень сложно. Обо всём этом и написан «Вишнёвый сад».
Александр Тихонов в спектакле играет того самого «нового человека» Ермолая Лопахина, который покупает вишнёвый сад. «Его родители в этом имении были крепостными, - рассказывает актёр о своём герое. – Он помнит, как его маленького однажды утешила Раневская, и в благодарность предлагает им всем спасение, но они его не слышат. Здесь противопоставление нового человека Лопахина и Раневской, живущей прошлым. Он предлагает реальный выход, она говорит, что хочет спасти имение, но ничего для этого не делает».
Ещё один наивный мечтатель, оторванный от реальности – брат Раневской Гаев. Его играет Виталий Романов, который признался, что ему было непросто понять своего героя. Вроде бы он и не глуп, но не понимает или не принимает очевидных вещей. Ему 51 год, а ведёт себя, как ребёнок.
«У Гаева свои представления о жизни, которые идут в разрез с реальностью, - считает Романов. – Он просто уверен, что так правильно, а так – нет, и нет никакого смысла это обсуждать, раз оно неправильно. Если его монологи разобрать по тексту, они очень правильные. Но сказаны не там и не тогда. Он не глупый — он нелепый».
Сыграть любовь с супругом
Ангелина Лыкова в спектакле будет играть горничную Дуняшу – девушку поначалу нервную, боязливую, вздрагивающую от каждого шороха. Но тут в её жизни возникает лакей Яша – и Дуняша меняется до неузнаваемости. Она и обнимает Яшу, и на колени к нему садится. Но увы – сказка заканчивается, и Дуняша остаётся ни с чем.
Однако актриса очень была рада этой роли, в том числе и потому, что имеет редкую возможность сыграть любовь вместе с супругом. И режиссёр на это дал добро. «Режиссёр даёт нам зелёный свет на поцелуи, объятья, чувственные проявления на сцене», - призналась Ангелина.
Всё происходящее на сцене будет поддерживать музыка, которую написал ярославский композитор Игорь Есипович. «Я безмерно благодарен Игорю за такую пронзительную щемящую музыку. Очень хорошо попал», - поделился режиссёр.
«Основной посыл этого спектакля - никогда нельзя забывать, что мы люди. Заканчивается чем? Человека забыли! Фирса-то забыли, а человека нельзя забывать», - завершил разговор Александр Тихонов
Повторим, что премьера состоится 19 и 20 апреля. А в фойе зрителей обещают угощать вишнёвым вареньем.
00:02
Пропустить 3